オリンピック ・・・・ 東京 残念でしたねー．
　そのせいか、このアルバムの Kenny Burrell の顔が、なぜか Barack H Obama に見えてしまうんですが ・・・・





　これはいいなー！　特に 1 曲目の "Birk's Works" がいい．
　単調なリフから入っていって、バリバリのハード・バップ、とてもファンキーな演奏です．

　Kenny Burrell はもちろん大好きです．
　秋に聴くにはぴったりのブルージーな演奏で、あまり喋らないんだけれど心にグッとくるようなところがボクは大好き．
　弾いてるイメージが湧いてくるんだけど、きっとクールでカッコイイんだろうな．


　そして Tina Brooks がいいんだな．
　もう、彼の演奏は大好き、最近聴きまくり、買いまくりです (昨日も少し書いた "Blue Lights" も当然買って持っています、ただし 2 枚組の輸入盤ですので、青ジャケットしかありませんが) ．
　彼の演奏は日本の演歌のような、派手でなく、饒舌ではないんだけれど、グッとくるところがあるんですよね．
　それは、音であったり、フレーズであったり ・・・・・・・・
　こういう素晴らしい演奏者が、酒やドラッグに溺れて、この世界から消えたり、早死にしたり．

　・・・・・ Stop the Drug !


　Art Blakey は 「まんま Art Blakey !」 という感じで叩いているし、 Bobby Timmons もファンキーに弾いている ・・・・・・・　
　"Moanin'" なんか演奏しょうものなら Club St. Germain になってしまいそうな雰囲気です．

　このアルバムも、以前はそんなに聴いた訳ではないのに、最近きちんと聴いてみると、いいなー．
　そして思うのは、やっぱりボクは Grant Green よりも Kenny Burrell です．


　それにしても、このギターの音色は、どうしてこんなに秋にフィットするんでしょうか．

　Blue Note のアルバムにも、Vol.1 , Vol.2 といったように何枚にもわたるアルバム (ほんとんど ・・・・・・ みんな？ライブ・アルバムなんですが) があります．
　アルバム・デザインは当然同じで、色を変えたりしているだけなんですが、これが微妙に雰囲気が変わっていいんですね．





　そんな一枚が "Blue Lights / Kenny Burrell" ．
　ジャケットのイラストは、かの Andy Worhol で、ラフな描写の女性画なんですが、ここに Reid Miles のデザインによる文字が入ると、一気にスタイリッシュなジャケットに生まれ変わるんですね．
　そして Vol.1 は青、 Vol.2 はピンクと色が変わるだけでも雰囲気がガラリ変わり、 2 枚並べておくと微妙にいいんです．





　先日も少し書いた "At The Golden Circle / Ornette Coleman" のジャケットもデザイン的にみると凄くいいと思います．
　ちなみにボクは、このジャケット見ただけであの乾燥したリードの音が聴こえてきそうで ・・・・・・ 先日勇気を出して、 HMV の試聴をしてみましたが
　・・・・・・やっぱりダメでした (笑) ．

　でもこのデザイン、特に文字の構成がなんともいえない
　フォントもいい、大きさもいい、色もいい ・・・・・・・ でも聴けない





　最後のこのアルバムが、ボクの中では問題！
　"Night At Birdland / Art Blakey"

　多分、同じ日の演奏のはず (曲目のメンバーも一緒で、ボーナス・トラックの有無はありますが) なのに、なぜかこんなに ・・・・・・・
　たしか、このアルバムは最初 10 インチ盤 (ほとんど知っている人いないよなー) で 3 枚に収録、その時のデザインが左だったようです/
　今年 70 周年記念で 1,100 円で再販されたジャケット・デザインもこのデザインでした．

　その後、 12 インチ LP 盤のデザインが右．
　だから 「ブルー・ノート・アルバム・カヴァー・アート」 でも、この一番右のデザインを掲載しているんだよね ・・・・ ボクが大好きなジャケットの一つが、この右のジャケット・デザインでもあります．
　以前 LP を持っていたんだけれど、上のデザインの Vol.1 と Vol.2 の色違いが好きだったなー．

　でも、今発売されているものにはこのデザインではなく、下のデザインだと思います．





　そして、上が少し前に発売された RVG シリーズのデザイン．
　この CD もあるのですが ・・・・・ 同じ写真を使っているのですが、どうも好きになれないデザインです．
　もちろん演奏は素敵なんですが ・・・・
　このブログ書くまでほとんど忘れていたのに、なんとなく記憶が蘇ってきました ・・・・・・ 情報はかなり不確かですが．

　理屈抜きにして、好きな音 (音色) があります．
　とかく、アドリブという音の集合体に関心がいきがちです ・・・・・・

　　唸ってしまうようなアドリブ、
　　グイグイ後押ししてくるリズム・セクション、
　　みんなジャズの素敵なところであり、醍醐味でもあります．


　でも、単純に「いい音」、「好きな音」というのもたくさん．
　こういう感覚的に捉える音って、ジャズなんてほとんど聴かない人でも共有できるはずです


　なぜか Kenny Dorham の音に魅かれます．
　この音がいいんだなー ・・・・・・・ 確かにアドリブのフレーズなんかも素敵なんだけれど、ボクはこの、ちょっと控え目で口篭もるような音を聴くと、ホッとできます．
　それは、例えば Tina Brooks なんかの音と共通してます．






　ライブ・アルバムは録音の状態がよくなかったりで、あまり聴かないんです．
　もちろん、ライブだからこそという名盤もたくさんありますが．
　偏屈なボクは、このアルバムもライブというだけの理由で、今まで購入しませんでした．
　ジャズ屋では、よくかかっていて、それなりに耳にしていたと思うのですが．
　ようやく、最近になって購入です．


　改めて聴いてみると ・・・・・・・・・
　やっぱり、トランペットの「音」がいいんです、録音云々ではなく、とにかく「音」が ・・・・・・・ いいんですな．
　一曲目の "Monaco" から "'Round About Midnight" へと、どっぷり入っていけてしまいます．
　少し鼻にかかった声での MC に続く "Autumn in New York" の演奏 ・・・・・・・ これもいい．

　・・・・・やっぱり、これって名盤！


　ただ、 J. R. Monterose はこのアルバムではフィットしていないような気がするんだなー．
　ちょっとばかり個性的な奏者で、それなりに名盤もあるんだけれど、Kenny Dorham とは少し合わないような気がしてます．
　それとこのアルバムの曲順は、当日の曲順と違うところが残念．

　最後まで聴いてみると、いいぞこれ！！
　確かアメリカ盤 2 枚組では、この日の 4 セットに及ぶ演奏を演奏順に並べ替えて完全収録したものが発売されているから ・・・・・・・・・ HMVに即予約です．

　この演奏は、他のセットも聴いてみたくなるような気にさせますね．

　偏った聴き方をするのは、ある意味でジャズ・ファンなら誰しもかも ・・・
　まぁボクの場合はちょっとばかり極端ですが．

　先日書いた Horace Parlan もその一人で、今までまったく聴いていませんでした．
　・・・・・ というのはちょっと大げさで、実は何枚かある Stanley Turrentine のアルバムで演奏していたんですね．
　知らないというのはこんなものでしょう．






　どんなに有名なアルバムでも、まったく聴いたことのないものがたくさん．
　例えば "At The Golden Circle / Ornette Coleman" なんかはその最たるものでしょうかね．
　ジャケットも悪くはないんですが、これ見ただけで 「ダメだ！」 って思っちゃう．
　何か無味乾燥した音が溢れてきそうで、だめですねー．
　Don Cherry や Albert Ayler といった前衛的な演奏は結構昔聞いたのですが、なぜか Ornette Coleman はダメ、偏屈だからでしょうね．



　あまり聴かなかった一人に Jimmy Smith がいます．
　ブルージーで、ファンキーなオルガンを弾くのですが、やはりオルガンという部分に引っ掛かっていて、ほとんど聴かなかったなー．
　でも彼って、たしか Blue Note でのアルバム数は一番多かったはずです （・・・・あてになりません) ．





　このアルバム "Midnight Special" はビルボード誌のアルバム・チャート (なぜかポップ・チャート) 28 位とか．
　このヒットによって Jimmy Smith 本人はもちろん、 Blue Note も一躍脚光を浴びることになった、歴史的なアルバムのようですね．
　ただジャズ屋でよくかかっていたのは "The Sermon!" だったように記憶しています．


　"Midnight Special" ・・・・Kenny Burell , Stanley Turrentine という二人に、オルガンが加わると、もうたまらなくブルージーになってしまいます．
　アルバム・タイトルでもある 1 曲目聞いただけでも十分なくらいで、オルガン独特の音の伸び、ノイズにも似たこの音が、絶妙にサックスとギターに交ざり ・・・・・・ もう十分というような気分にもなります．

　Turrentine は、ボクの育ったジャズ屋であまりかからなかったと記憶しています．
　ある意味で個性が強烈すぎるので、どんなアルバムでも同じような印象になってしまうからえしょうか．
　まぁこのあたりはジャズ屋のマスターの好き嫌いがどうしてもでてしまうので仕方のないところです、逆にこの好き嫌いがジャズ屋の個性にも繋がっていたようにも思います．


　前にも書いたけれど、スローな曲ばかりでなく、 2 曲目のようなアップ・テンポな演奏のほうがいいなー ・・・・・・ Turrentine はもちろんですが Jimmy Smith の演奏もいい、自然に身体でリズムをとってしまいます．


　食わず嫌いではなく、もう少しいろいろ聴いてみないといけないですなー．
　秋の夜長はジャズが似合うから ・・・・・・・